El cine documental multidisciplinario de Jacaranda Correa

Jacaranda Correa es, de formación, periodista, sin embargo sus últimos trabajos se han inclinado hacia el cine documental, trabajos en los que ha conseguido conjuntar todos sus conocimientos que van desde el periodismo hasta las bellas artes y la antropología social.

Para Jacaranda los trabajos audiovisuales, como el documental, son la conjunción de varias disciplinas que le han resultado útiles para contar historias sobre temas sociales, que son las historias que más le interesa contar.

Tras una larga carrera en la televisión pública y privada, Jacaranda ha logrado descubrir su propio estilo al contar historias, el cual se ha ido formando mediante la exploración de distintas disciplinas, formatos y plataformas.

Las historias que cuenta Jacaranda no sólo tienen la intención de convertirse en un documental más, con su trabajo ella busca incidir en la sociedad, provocar interés social en los temas que toca e ir más allá de la historia y de la pantalla.

Su ópera prima “Morir de pie”, lanzada en 2013, fue su bienvenida al cine documental. En este material cinematográfico cuenta la historia de un luchador social que desde el inicio de su vida se ve obstaculizado por varios males: una extraña enfermedad, la lucha con él mismo al saber que este mal poco a poco mermaría sus capacidades motrices y el reconocimiento (en los últimos años de su vida) de la mujer que en realidad siempre quiso ser.

En “Morir de pie” Jacaranda se adentra en la psique del personaje principal y muestra su lucha personal, social y los prejuicios que aún existen en torno al género, la identidad sexual y la transexualidad.

Con este documental recibió numerosos reconocimientos, como el premio del Festival Internacional de Cine de Guadalajara al Mejor Largometraje Mexicano Documental y el premio a Mejor Documental Mexicano del Festival Internacional de Cine de Guanajuato.

A partir de “Morir de pie” Jacaranda decidió adentrarse al mundo del cine documental y abordarlo desde las narrativas a las que se puede acceder desde el mundo digital.

Narrativas transmedia en el cine documental

En cuanto a la relación que ella ve entre las narrativas transmedia y el cine documental, observa cierto recelo por parte de los cineastas, quienes han preferido mantener distancia de lo que consideran “narrativas de consumo inmediato” y no involucrar ni conjuntar el arte con el que se realiza el documental.

Los cineastas tradicionales aún tienen la creencia de que las nuevas narrativas ofrecidas por la tecnología únicamente pretenden generar productos de consumo inmediato encaminados al entretenimiento.

Pero su opinión es muy distinta, ya que en un trabajo que hizo a manera de laboratorio de medios con Canal 22 se dio cuenta de que la tecnología contribuye a que los trabajos audiovisuales tengan cabida en distintas plataformas, sin quitarle peso a lo artístico del cine documental.

Uno de los principales obstáculos que identifica es que las narrativas transmedia se han tradicionalmente asociado al marketing, pero en realidad lo que permiten es tener un contacto más directo con las audiencias y lograr incidencia social al permitirles llegar a diversos públicos por diferentes medios.

En su trabajo diario una de sus prioridades es explorar y aprender de las posibilidades que ofrece la tecnología digital y experimentar con sus propios proyectos, buscando el trabajo en colectividad y la desaparición de la figura de “el gran director de cine”.

Actualmente se encuentra trabajando en un material realizado con periodistas en zonas de riesgo en el que se ha lanzado a conjuntar elementos con los que experimenta por primera vez. En el proceso ha sumado al equipo a visualizadores de datos, artistas del sonido, programadores y demás expertos en lo que será una cartografía emocional de periodistas, en la cual explicará desde distintas disciplinas cómo es trabajar día a día en una de las zonas más peligrosas del país para el ejercicio periodístico.